전시회를 준비하면서 회사 로고로 명함꽂이를 하나 만들고 싶었어요. Fusion 360을 켜고 하나하나 디자인하다가, 문득 이런 생각이 들더라고요. “이거 GPT가 더 잘하지 않을까?”
그래서 GPT-6 아스트라에 맡겨봤습니다. 첫 디자인을 보고는 정말 감탄했는데요. 그 기세로 순순 캐릭터 피규어까지 만들어보려다가, 전혀 다른 의미로 놀라게 됐죠.
명함꽂이는 실제로 출력까지 했고, 캐릭터는 모델링 결과까지 살펴봤어요. 전체 과정은 아래 영상에서도 볼 수 있습니다.
명함꽂이 디자인은 인정할 수밖에
먼저 나온 디자인은 초록색 로고와 흰색 받침을 조합한 명함꽂이였어요. 같은 로고를 쓰면서도 형태를 조금씩 달리한 시안이 나왔는데, 정말 예쁘더라고요.
저도 예전에 디자인 일을 했어서 제품 디자인에 욕심도, 나름의 자부심도 있었거든요. 예전만큼은 아니어도 ‘아직은 AI보다 낫지 않을까?’ 하는 생각이 있었는데, 막상 이 결과를 보니 그런 말을 하기가 어려웠어요.
그럼 이 디자인을 직접 만들어볼 수 있을까요? 이번에는 모델링도 맡겨봤죠.
예쁜 그림에서 실제 출력물로
모델링 데이터와 STL 파일도 만들어줬어요. 영상에는 Blender에서 모델링 데이터를 열어 본 장면도 담았어요. 앞에서 봤던 디자인이 실제 형태를 가진 데이터로 넘어온 거죠.
다만 출력 준비까지 전부 알아서 끝난 건 아니에요. 슬라이서에서 정리하는 작업은 제가 직접 했습니다.
처음 영상을 촬영할 때는 아직 출력 중이었는데요. 이후 실제로 나온 결과물도 영상에 덧붙였습니다. 디자인 시안은 초록색과 흰색이었고, 출력물은 아래처럼 파란색과 흰색이에요.
화면에서 보던 로고 명함꽂이가 손에 잡히는 물건이 됐네요.
그럼 순순 피규어도? 잠깐, 이게 맞아?
명함꽂이에서 이렇게 감동을 받았으니, 이번에는 순순 캐릭터도 모델링해 달라고 했습니다. 그런데 결과가 좀…
앞에서는 그렇게 감동을 주더니, 이번에는 “이런 어처구니없는 결과라니?” 싶더라고요.
그래서 다시 만들어 달라고 했죠. 먼저 그림으로 그렸을 때는 귀여운 이미지가 나왔어요. 제가 예전에 직접 그려둔 원본 캐릭터도 참고하게 했고요. 그림으로 방향을 잡는 것까지는 괜찮았는데, 더 디테일하게 모델링해 달라고 하니 이야기가 달라졌습니다.
원본 그림과 모델 렌더를 따로 놓고 보면 차이가 더 잘 보입니다.
분홍 망치와 하늘색 받침, 길쭉한 귀는 들어갔어요. 그런데 얼굴과 몸의 비율을 같이 보면 느낌이 꽤 다르죠. 그림에서 좋았던 인상이 3D에서도 그대로 살아나는 건 아니더라고요.
보면서 이런 말이 나왔어요.
20년 전, 3ds Max 입문 때가 떠오르네요.
잘하는 듯 못하는 듯, 참 어렵네요. 명함꽂이에서 받은 감탄이 컸던 만큼 이 차이가 더 재밌었습니다. 이번 피규어는 여기까지예요. 실제로 출력한 결과물은 앞에서 보여드린 명함꽂이입니다.
그림이 파일이 되는 과정
어떻게 모델링했는지 물어보니, AI는 Blender에서 파이썬 스크립트를 썼다고 답했어요.
작업 폴더에는 Blender 파이썬 스크립트와 모델·STL 파일이 함께 남아 있습니다. 이번 작업은 그림을 넣으면 전용 3D AI가 곧바로 입체 모델로 바꿔주는 방식은 아니었어요. AI가 Blender에서 실행할 파이썬 코드를 만들고, 그 코드로 형태를 구성한 뒤 렌더와 STL을 만들어낸 과정이에요.
명함꽂이는 로고의 윤곽과 치수를 바탕으로 본체와 로고 부품을 나눴고요. 캐릭터는 먼저 만든 그림을 참고해 몸과 포즈를 구성했습니다. 중간에 만든 정면·측면 버전에서는 스크립트가 그림 픽셀의 폭과 깊이를 측정해서 몸체를 재구성했어요. 그림의 인상이 달라진 건 이런 재구성 과정 때문일 수도 있겠네요.
파랑: 입력 자료와 AI 설계·모델링 / 주황: 직접 이어서 한 출력 작업
회색 점선: 이번에 확인하지 못한 단계
명함꽂이
1. 로고와 용도
전시회에서 쓸 명함꽂이
2. 디자인 시안
AI가 형태와 색 조합을 제안
3. Blender 코드 · STL
치수와 로고 윤곽으로 부품 구성
4. 슬라이서 정리
순순이 부품 배치·출력 준비
5. 실제 출력
파랑·흰색 명함꽂이 확인
캐릭터 피규어
1. 순순 캐릭터
기존 캐릭터를 참고
2. 2D 포즈 그림
먼저 원하는 인상을 그림으로
3. Blender 코드 · 재구성
그림을 참고해 몸·얼굴·포즈 구성
4. 렌더 · STL 검사
코드로 렌더 생성·STL 검사
5. 실물은 아직
이번 피규어의 출력 성공은 미확인
도식에서 주황색 부분은 제가 직접 이어서 한 작업입니다. STL 파일이 있다는 것과 마음에 드는 실물을 출력했다는 건 따로 봐야 하겠죠.
한 도구에 끝까지 맡기기보다는
이번에 해본 범위에서는 로고 명함꽂이처럼 정형화된 물건과, 캐릭터의 인상을 살려야 하는 모델링에서 느끼는 완성도가 달랐어요. 이 한 번으로 AI의 3D 모델링 실력 전체를 판단할 수는 없겠지만, 예쁜 이미지가 나왔다고 바로 마음에 드는 피규어까지 나오는 건 아니라는 걸 봤죠.
아직 같이 써보진 않았지만, 이런 캐릭터 작업에는 Tripo AI 같은 다른 3D 도구를 함께 써보면 어떨까 싶어요. 디자인을 잘 잡아주는 부분은 쓰고, 형태를 다듬는 단계는 다른 도구나 사람 손으로 이어가는 거죠.
처음엔 ‘AI가 더 잘하지 않을까?’ 싶어 맡겼는데, 끝에서는 ‘아직 사람도 충분히 해볼 만하겠는데?’ 하는 생각이 들었어요. 참 신기한 세상이네요.
본문에는 제작 당시의 디자인 시안·캐릭터 그림·Blender 렌더 원본과 직접 제작한 영상의 캡처를 함께 사용했습니다. 렌더와 실제 출력 사진은 각 캡션에 구분해 두었어요.